学书法要学会做减法
时间：2023-06-26 09:28:39
学书法要学会做减法
书者拿着自己的书作去请教某书法家。
书法家看了，微微一笑，只说了一句：“当重减法。”此书者，蹲在一隅想了半天，不得其解，于是来问我。
其实，要理解这个问题，我们不妨以文学来做个类比。文学的创作，从技巧来看，必然经过少、多、少三个阶段。开始创作不懂什么技巧，所以自然用的技巧也就少，表现力也必然差，这就是第一阶段“少”；经过不断地学习、积累，掌握了丰富的技巧，创作起来恨不得把自己的所学一股脑都用上，所以作品往往显得错彩缕金，华丽炫目，这就到了第二个阶段“多”；渐渐你明白，这样华彩叠叠，是炫技，是浮华，是失度，因此当用减法，使其少而表现力爆棚，这就是第三个阶段“少”。少、多、少的规律，还反映在词语、素材等的积累和应用上。
书法也是如此，对于诸法的学习、应用，也会经过少、多、少三个阶段。起初对于墨法、笔法、字法和章法，知之不多的时候，当重加法；当掌握了许许多多的方法之后，在书法中表现的过了头，进入“多”的阶段，就应该用减法；最后由绚丽回归到平淡，才达到真正的艺术化境。
那么，减法有怎样的原则呢？当然是你已经掌握了丰富的艺术技巧的前提下，而应用不够恰当，或失度，或有悖艺术主旨，从而有堆积之嫌，才要考虑减法，倘若你只是初学者，本来艺术性笔墨语言就不多，甚至给人干瘪的感觉，就只能追求加法。从书法创作实践来看，我们特别应当注意这么几点：
一是求自然防做作而减。
一是求朴素防华丽而减。
一是求神采防炫技而减。
一是求情趣防迎合而减。
一是求高古防浮艳而减。
减，总之要具体问题具体分析。比如行笔中，你为防“中怯”而采用抖笔、颤笔和过度的折笔，但处理不好很容易给人造作之感，那么就当用减法，而果断不用这种技法，或控制这种技法的度。再比如你要写出古雅、静穆和稚拙之气的书法风格，倘若变化过多，又采用大对比，行轴线也逶迤飞动，那么就会丧失这种情趣，所以也当用减法。书法讲究正欹，太正则呆板，当减正；太欹则给人东倒西歪之感，当减欹。
减法包括三种情况：不再用某种技法,这是“减去”；控制某些技法的量，由多变少，这是“减少”；控制“度”，由强变弱，这是“减弱”。
当然，不该用减法，而用了减法，就会影响书法作品的美感，或者神采，从而影响了作品的表现力和感染力。因此用减法，要有高度的理性思维来驾驭。所谓的“大道至简”，是删其渣滓，留其精粹，倘若辨别不清连精粹都减去，简倒是简了，但已经不能称为“大道”，只能称为“蠢道”了。反过来说，有时看起来“繁”，但都符合审美规律，没有赘余的因素，那么也不能妄自用减法。
减法，多从诸法入手，从而影响形质，进而改变神采。
近日看言恭达《守护文化灵魂 回归艺术本质》一文，他谈到“展览的‘好色’‘善拼’热衷工艺制作，用材新颖奇异；任笔乱涂抹，聚墨成新影；可视不可读，只求装饰美；津津于时尚流行，落落乎新潮宠儿······这些抢夺眼球、失去赏心的现象让我们看到：书法已远离了生活。远离了文化，远离了本真，仅满足于功力欲的膨胀，却牺牲了书法艺术的真正目标。”这当然也当用减法，减去“色”的过度形式追求，减去挖空心思“拼”的表象内容，减去“工艺制作”那些喧宾夺主的外在技法，减去“用材”的“奇思妙想”，减去没来由的笔法“乱涂抹”，就会回到书法的真善美的艺术境界。
总之，是减是加，以艺术主旨和审美效果来看，以书法艺术的传统和当代的审美价值来衡量，以文化内涵和人文能量来判断，当减则减，当加则加。从另一个角度来说，中国人向来认为过犹不及，“过”就用减法，“不及”就用加法。
