王羲之《得示帖》
《得示帖》不知是王羲之给哪位朋友的回信：“得示，知足下犹未佳，耿耿。吾亦劣劣。明日出乃行，不欲触雾故也。迟散。王羲之首。”大意是：收到来信，知道您病还未愈，心里很挂念。我身体也不好，明天如果有太阳，我才能出门，因为不想遇上雾气。“迟散”之意不明，不知是否与当时贵族服丹药、散体热有关。“顿首”则是习用的敬语。
看《得示帖》让人自然想到行云流水这几个字，行云与流水都是变幻多姿的美好意象，两者交相辉映，更彰其美。人们在欣赏文章、舞蹈、绘画等很多东西时，都喜欢用行云流水形容其中连贯的气息，看书法作品时尤其如此。像《得示帖》这样的佳作，更是能给人淙淙流水奇石间的直观感受。当我们按照书写顺序一路读下来，可以想象书家的那管毛笔上下回转地自如游走，忽行忽留，时放时收，滋润的墨气随之蜿蜓蔓延，划破素洁的平面；点线自右至左强弱相参，随势赋形，连绵不断;真似山间流泉，于奇峰怪石间，奔泻而下。这幅字可算作行草，王羲之生活的东晋时期还没有形成连绵不断的狂草，王献之《中秋帖》虽是一笔草，但后人也因此质疑，认为是宋代米芾的仿作。王羲之的尺版有行书、有草书、也有《得示帖》这种行草夹杂的写法，后者更接近日常书写状态。有些字词很常用，几个字往往连写，自然就成了一个组合。
比如“羲之顿首”、“知足下"，王羲之在信中经常表示自己身体欠佳，所以“吾亦劣劣”写得也很顺手。这样就形成了很自然的断续关系，连绵之处，富于动感。单字独立，则显出动中之静。上下字距较疏朗，几字相连也不显紧迫，行距不大，左右能照应揖让。篇中所有的字都团结在以“雾”为核心的几个较大的字周围，融为一体。有的理论家说书法是空间的艺术，又像音乐一样是时间的艺术。书者由前往后写，欣赏者按书写顺序去读文赏字。作品的气息是这样由前往后读出来的，而一幅作品通过全篇传达出来的气象，就不能只一行一行地去“读”，还得像画那样“看”，欣赏《得示帖》时，我们的目光也会从“明”、“触雾”几个字为中心向周用扫视。
《得示帖》是一个具有丰富情态又不失硬朗气质的书作，雄秀兼备，很能代表王羲之书风乃至晋人风韵，远比《兰亭序》有代表性。东晋王谢大族的许多子弟推索王截之的字，纷纷改变原先那种飞扬纵肆的笔势，学习他似斜还正、似断还连、矫健飞动而又中正安舒的字体，成为一时风气，延绵至今。由《得示帖》我们可以得到书写行草书的一些启发。
（一）章法上要重视断与连的搭配，几个字可浑然组成一体，单个字字形大小多依笔画繁简而定，形成长长短短不同单元。行与行之间要断续相错，避免单调。作品中间如有几个大字，会增加向心力，有利于整体感。
（二）行草书圆转的地方多，转折最忌扁薄浮滑，如《艺舟双揖》所说:“若信笔为之，则转卸皆成扁锋，故须暗中取势，换转笔心也。”转折时笔锋方向应调整，转和折要结合起来，圆中有方。此帖笔画转折处饱满劲挺，很值得学习。
（三）起笔、收笔不可草率，须交代清楚，草中要兼用楷法。好的点画是既沉实，又活跃。转折不滑、起收有致，笔画才能沉实；活跃具体表现在行笔的波折和提按中，这是书写的最基本节奏。对于基本节奏非常熟悉，才能自如地控制全篇的节奏。否则，可能会越写越急躁，以至溃不成篇。
《得示帖》书风遒丽，有张驰有缓疾，运笔之妙，自出胸臆。数字草书，流畅纵逸，极致发挥出了字势的结构美。尤其我们将单字放大后，你似乎能听见书圣笔尖在纸上的沙沙作响，以及那跟随墨迹起伏的心绪。所以，如果不放大，你不知王羲之写的到底有多好！
